明代空白期的青花瓷有哪些特征?

时间：2018-06-20 15:41:32来源：未知阅读：60

明代从1436年到1464年间，因为没有出产任何带有官窑年款的瓷器所以被称之为空白期。青花瓷是中国历史上的传统瓷器，历史悠久也是非常好的艺术品。不过在空白期出品的青花瓷都是民窑所产，倒不是说民窑就不如官窑，那在当时的出产的青花瓷又有什么特点呢?其实说不定会有更加精致的青花瓷产出，下面就一起来看看吧。

明代中期包含正统、景泰、天顺、成化、弘治、正德六朝。正统、景泰、天顺时期，社会动荡，灾荒、战争连年不息，景德镇制瓷业也受到冲击，至今还未发现带有确切纪年款识的官窑瓷器。陶瓷史上称这三个朝代为瓷器制造的“空白期”。

正统孔雀牡丹纹罐

明中期民窑青花瓷器胎、釉

正统、景泰、天顺时期的青花瓷分为前期和后期。前期的器物胎质较为白细，继承了宣德时期的部分特征;后期与前期的比较相对粗糙些，釉面薄而白润，也有闪青或灰青色的，都光亮透明。特别是景泰时期釉面加厚，泛青的釉面似湖面青色。

成化缠枝莲牡丹纹碗

明代中期民窑青花瓷的工艺和造型

正统、景泰、天顺时期，民窑青花瓷器中大、小罐较多，此时的罐肩腹丰圆，束径、器足外撇，罐型与元代近似，但罐身多比元代高。瓶的双耳以扁方耳、月牙耳、蟠螭耳多见。

正德八卦纹象耳炉

折胫筒形炉正统后期开始流行，直至弘治，青花回纹筒形“天顺年”款三足炉被成化、弘治直接继承。小型琢器瓶、罐，大多用模印再镶接成型，接痕多并且较明显，器物内壁不修坯。盆分折沿、花口和圆口。总之，这时期制作工艺盘圈足较浅，足根内斜，有砂底和釉底。碗的圈足大而深。碗底常出现缩釉、芝麻点，碗底多是乳点状。瓶、罐、香炉是砂底，接痕明显，修胎粗糙。“空白期”的青花瓷的造型以生活器皿为多，另外，还有祭祀用瓷和盖罐、净水杯、香炉等。

天顺 “松竹梅”纹梅瓶

明代“空白期”青花瓷的青花：正统朝的青花瓷的青花清新浓艳，发色淡雅，笔线清晰明快，晕散现象少有，青花浓的地方有下凹不平褐黑色或灰青色斑点。景泰、天顺时期民窑青花釉层变厚和微小气泡，青花颜色显得松散朦胧，笔线晕散。

景泰-天顺菊花纹筒式炉

明代中期民窑青花瓷的纹饰

“空白期”画面布局疏朗，绘画用笔流畅，线条有轻重粗细变化。正统与景泰、天顺的区别主要在于正统纹饰细致秀丽，接近宣德时期的绘画风格。景泰、天顺时期的线条肥润柔软，正统时出现抖屈笔法，画面给人苍老古拙之感。“空白期”纹饰写意的多，图案丰富。人物题材采用简笔写意，内容有高士图、庭院婴戏图、苏东坡夜游赤壁图、张骞乘槎图、琴棋书画、八仙、三国故事、陶渊明爱菊图等。

成化缠枝莲八宝纹碗

动物花卉纹饰题材有：牡丹湖石孔雀图、狮子绣球图、鱼藻图、蝴蝶图、池塘鸳鸯图、牡丹麒麟图等。还有松竹梅纹、山石松竹纹、折枝茶花纹、缠枝莲八宝纹、蒲草纹、梅花纹、灵芝纹、杂宝纹、菊纹、宝杵纹、芭蕉纹等。器物上也有用青花书写的梵文和吉祥汉字，如：隶书福、寿等。同题材的纹饰各时期的画法也不尽相同。

弘治花卉纹罐

正统时期的卷云人物纹多以左右大片螺纹状卷云衬托人物背景，人物神情生动，线条流畅。景泰后期器物的画面趋于简化，在亭台楼阁后部只点缀远山、劲草，颇有意境。少有人物为主体的纹饰图案。麒麟纹在正统时多是蹲着昂首前瞻，大多与孔雀、牡丹组成主题纹饰，四周装饰火焰纹、杂宝纹点缀空白。

弘治携琴访友图碗

天顺以后麒麟纹多画成蹲姿回首状，填白处的火焰纹、杂宝纹绘画的较为简化、潦草。花卉纹也有区别：正统时缠枝莲纹的花头似宝相花状，绘画细致工整，景泰时花心画成螺旋状，花瓣似芒穗，卷叶短而粗，中心叶片似桃实、豆荚，有点缠枝莲还保留元代特征，但画的比元代小许多。折枝瑞果纹或缠枝茶花纹，正统初时与宣德时一样画的比较写实，正统中期等景泰，画面呈现描意画，瑞果由三果简化为一果，花瓣随意点成“逗号”。折枝画为分开状。